“中小学教师国家级培训计划”，简称“国培计划”，由教育部、财政部于2010年开始全面实施，是提高中小学教师特别是农村教师队伍整体素质的重要举措。计划包括“中小学教师示范性培训项目”和“中西部农村骨干教师培训项目”两项内容。其中，“中小学教师示范性培训项目”是由中央本级财政每年划拨5000万元专项经费支持，教育部直接组织实施面向各省（区、市）的中小学教师示范性培训，主要包括中小学骨干教师研修、培训团队研修、中小学教师远程培训、班主任教师培训、中小学紧缺薄弱学科教师培训等示范性项目。

　　中央美术学院承担的是初、高中美术骨干教师和教研员的培训任务。自2011年至今，中央美术学院已经圆满完成了四届“国培计划”任务，培训了700余名美术骨干教师与教研员。

2014年中央美术学院“国培计划”启动

　　11月27日，2014年中央美术学院“国培计划”正式开班。有来自全国28个省、自治区、直辖市的近200名中学骨干美术教师和教研员参加这次培训。开班仪式后，学员们投入到为期9天的课程学习中，就专业理念与师德、专业知识、专业能力、教学交流与参观4个模块，完成60课时的集中培训。出席开幕仪式的领导鼓励学员在培训过程中多参与、多互动、多提问、多建议，学有所成，像“种子”一样，回到当地带动更多的美术教育工作者。

　　2014年中央美术学院“国培计划”在“实施引领示范，共享教学资源，拓展文化视野，践行基础美术教育改革”的主题下，将培训目标定位为发挥学院集中的学术资源优势，从专业视野和广义美术教育的大语境现状入手，综合提高参训初、高中学美术教师和教研员的综合素质、艺术修养和思考、反思能力；在拓展学科教育教学知识和组织管理方法的基础上，启发以问题意识和方法论主导的工作方法和科研思路，推进美术新课程改革在教学和教研工作中全面深层稳步推进。

　　“国培计划”是基础美术教育资源共享的平台。一方面，专家对教育教学核心问题、热点问题的解读，是对参训的教师、教研员工作的点拨；另一方面，这些经验丰富的一线教育工作者，他们的疑惑和困扰正是一个个活生生的案例，为学术理论层面的教育学研究提出尖锐、切实也最有启发性的问题。来自全国各地的中学美术骨干教师、教研员，和美术教育领域出色的学者和知名专家齐聚一堂，怀揣着共同的教育理想和教育热情，在“国培”的课堂上碰撞出智慧的火花。

　　连续两年的 “国培计划”问卷调查结果显示，绝大多数学员表示，除了参加集中培训之外，教师之间的交流，对于自身工作能力的提高最切实有效。在学员之间，真挚的友谊和开放、快捷、有效的交流平台，成为他们集思广益的渠道。

　　根据历年反馈，课程不仅启发学员们转换教学思维，还增强了教学技能，并进一步丰富了教学实践方式与成果。在培训的组织安排上，除了中央美院美术教育学系的教师和研究生团队一如既往地全力投入以外，本次还首次加入了4位辅导员。他们曾经是“国培”学员，这次也参与到培训中和培训后的学员追踪和交流平台建设的工作中来，推进培训效果的辐射性和延续性。

　　关注美术教育现状

　　概念解析与艺术实践并重

　　此次“国培计划”教师团队中，除了华东师范大学钱初熹教授、首都师范大学尹少淳教授等在美术教育学领域有突出贡献的专家学者，还包括了常晓冰、徐日扬、辜敏等来自全国的优秀一线教师与教研员。本次“国培”课程一方面将美术教育政策、美术课程标准、审美教育与鉴赏教学等基础教育中的核心问题，以概念解析与教学案例结合的方式呈现；另一方面又以艺术实践与教学转换、艺术发展心理学、非物质文化遗产和民间艺术资源、艺术博物馆教育资源、跨学科课程和创造力教学等，这些近年在教育教学实践中逐渐成为研究热点和主流的分支问题，充实并丰富了整个培训课程。而教师、教研员的分班专题研讨和案例评析，则为参训学员提供了珍贵的交流机会。这些来自全国各地的一线教育工作者不仅能够相互借鉴工作经验，更能分享自己在教育教学中的感悟与心得。这使得中央美院“国培”的课程设置，真正起到帮助参训学员开拓视野、转换思路、培养研究型的思考和工作方式的作用。

　　此外，实践性也是教师教育中的重点。除了在参观798艺术区、中国美术馆、中国国家博物馆等文化设施的过程中加深对于当代艺术现状与文化环境的认识以外，还通过中国画现场教学实践课，以及参观中央美院各个工作室、国际预科部、美术馆等，亲临各艺术门类的教学现场，开拓学员专业和文化视野。

　　记者了解到，在这次“国培计划”的课程中，既有对世界范围内艺术教育现状的关注，也有针对具体教学活动的解析与实践。

　　华东师范大学钱初熹教授主讲的“发达国家美术教育的现状”，从视觉素养是全体国民的基本素养、创意和文化产业作为引擎的重要性与价值、创造技能的重要性、向艺术家和设计师学习、馆校结合等几个方面，介绍了发达国家美术教育理念和成功案例。

　　山东师范大学艺术学研究所所长孔新苗教授以“美术鉴赏教学的方法与策略”为题，强调了如今美术教育颇高的热度和受重视的程度，作为教师最重要的即是在热度和大潮中找到适合自己发展的定位，让自己的专业、工作和在学科中的贡献更明确。孔新苗指出，艺术鉴赏课程相较美术实践课程难度更大，这对教师的授课方法和策略提出了要求。而幸运的是，在如今数字技术大发展的社会中，影像、网络等为我们提供了一个良好的平台，同时也带来了美术教学结构的变化。

　　广东省珠海市容闳学校副校长常晓冰对“美术学习与其他学科的关系”进行了讲解，通过具体案例分析让大家意识到美术学习不单单是美术的事情，而与其他学科息息相关。如有心理老师参与的日常课程、通过绘本创作和语文学科结合培养学生的文字能力、为鼓励学生阅读而开设的藏书票创作课程等等。此外还就“在大多数学校硬件条件不允许的条件下，如何开展诸如此类丰富的美术教学实践问题”，与在场学员进行了讨论。

　　老师们纷纷表示，虽然课程安排紧凑，但从理论到实践方面都受益匪浅，并希望央美国培办公室能建立长期的交流平台，让培训过程不仅局限在短暂的10天，而是融化在教师们今后的教学过程中，从而将培训效果最大化、最优化、长期化。

                                                                        (摘自------美术报）